BODEGA ILEGAL

BODEGA ILEGAL
BODEGA ILEGAL....UNA PUERTA LIBRE A LA PERCEPCION SONORA

sábado, 8 de febrero de 2014

Luis A. Spinetta Teatro California (chile) 1992

concierto en el teatro califormia de Chile,presentando  "peluson of Milk"sonido excelente de consola,clasicos como ana no duerme,dale gracias,amor de primavera,parvas ,la montaña ,una excelente version de "lo que nos ocupa es esa abuela..como el viento voy a ver ,en blues poderoso,plegaria ,durazno,alma de diamante y un cierre con tre s gemas....imperdible... escuchar!!!


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Spinetta revista La Mano especial

para leer ,entender y dusfrutar,toda la revista  escaneada con historias y leyenda de Luis.https://mega.co.nz/#!6MtlmKRR!-GZPRVxSMHH5wRgWPxRQlTRsucJLc01seWzfeRbonck




Spinetta Jade "presentacion de JADE,Estadio Obras 3 de mayo 1980" (1980)

al cumplirse dos años de la ausencia de un grande de la musica argentina,lo homenajeo y comparto este homenaje con este maravilloso recital.
Concierto debut de  la banda "Spinetta Jade",junto a Lito Vitale y Juan del Barrio en teclados,Pomo en bateria,Pedro Aznar como invitado en bajo , la  banda a puro riff jazz rockero arranca con "experiencia en el Pabellon A" instrumental donde luce Pedro en  fretless, en ilumina mis ojos acompaña solo  Lito en teclados y la poesia maravillosa de Luis,ciega y lejana orilla con musica de Lito y poesia de Luis ,"sigue de tu Alma ,en una version hermosa ,en fin el  resto hay q escuchar...haganlo!
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domingo, 2 de febrero de 2014

PACHUCO CADAVER "3 huevos bajo tierra·" (1992)


Pachuco era una mezcla de  Syd Barrett (rats)con Lou Reed(rockn roll vermelion) y extrañas y libres deformaciones cercanas por momentos a Sumo y al rock ingles. bizarra la version de Sunshine of your love de Cream ! conviven tambien David  Bowie ,van der graaf y captain beefheart entre las influencias de este  grupo. digno ,interesante,libre  y atemporal.me gusta!
Roberto Pettinato :guitarras voz saxos
Guillermo Piccolini Teclados guitarras voz



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Agnus -"pinturas y expresiones " (1980)

Unico álbum de “Agnus”, la banda santafesina de rock sinfónico. Lanzado en 1980. Considerada una pieza emblématica del género. Unica edición en cd, de 1996 editada por el desaparecido sello Progressive Rock. 



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domingo, 26 de enero de 2014

ESPIRITU Libre y natural (1976)

Despues de una exitosa gira ,el tecladiste Gustavo Fedel se va del grupo siendo reemplazado por Ciro Fogliiatta ,el grupo tiene contrato para grabar en 15 dias y solo tienen el tema central de la obra "libre y natural" componen el resot y graban pero el disco tarda en salir ,el grupo se disuelve y queda este magnifico disco,resumen del mejor rock sinfonico de las pampas.
el disco a mi modo de entender es menos complejo que su predecesor (Crisalida) ,menos "pomposo" y con un sonido y estructuras mas claras. abre "Obertura" que es una intro maravillosa comandada por e l organo y mellotron de Ciro y la guitarra poderosa de Osvaldo Favrot.dando lugar al tema central "libre y natural" con una guitarra arpegiada al estilo "soon oh soon" de yes,donde se destaca la vos de Berge´ ."·Imagenes tenues"..es otro de mis favoritos donde la voz va sobre un clima armado por guitarra ,bajo moog y platos,muy climatico que desemboca en un ritmico y poderoso riff llevado por la bateria  y la guitarra cerrando en una improvisacion de moog organo y guitarra "la fabrica de sueños" es "la" cancion con guitarras acusticas y el acompañamiento del resto con la voz de Berge´impecable. 
el disco es maravilloso por donde se escuche ,impecablemente ejecutado inspiradisimo y muy cuidado.
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ESPIRITU -Crisalida (1975)

Espiritu fue un grupo de rock sinfonico que mejor entendio´el estilo,en su mejor momento grabo´Crisalida con notorias influencias de Yes y equipadismos con teclados varios logro un sonido muy ajustado e innovador para la escena de rock nacional,con la produccion del mejor cazatalentos de la epoca (el aun vigente Jorge Alvarez) grabaron esta magnifica obra ,para disfrutar  !!


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HUINCA (con Litto Nebbia) (1972)

Huinca es el grupo que formo Litto Nebbia junto a su ex compañero de Los Gatos, Oscar Moro (bateria) Cacho Lafalce (bajo) y Gabriel Raneli en piano y organo ,Litto solo se encargaria de la voz ,las guitarras y alguna armonica.
Los temas tiene la impronta melodica de las canciones de Nebbia ,con el condimento de las improvisaciones y pasajes instrumentales de alto vuelo(el organo de Ranelli en Gritar..)el estilo es una cruza entre Los Gatos("yo soy tu voz",Chocolates")Cream,blues("Cadenas) y un poco de jazz("Harlem"). un sonido muy original que cuando predomina el organo tiene un vuelo casi "progresivo" o "Santanero"(en "por algo es").
Un disco "grupal" donde los integrantes participan de los arreglos(siempre bajo la mirada atenta de Litto a la batuta).
en fin ,este disco siempre me parecio muy lucido,musicalmente brillante e innovador,digno de competir con sus pares editados ese mismo año (Pescado rabioso)..un discazo!




ACUSTICAZO (varios) (1972)



El Acusticazo, un precedente del unplugged 

fragmento de una entrevista a Edelmioro Molinari, año 1999 

-¿Por ultimo cómo recuerdas el movimiento de El Acusticazo? 

-¿Ves el famoso unplugged de MTV? Se nos ocurrió a nosotros 30 años antes. Era un momento en el que todos nos estábamos conociendo (era la época de los festivales Pinap) y se nos ocurrió que, en vez de hacer conciertos de música eléctrica, podíamos hacer una serie de recitales para tocar con guitarras acústicas. Fue el primer concepto de lo que hoy se conoce con el nombre de unplugged. 

1972  resulto ser un año importante en ediciones de rock nacional,Aquelarre,Alma y Vida,Color Humano,ClaudioGabis y la pesada,Gabriela ,Huinca y Materia Gris editan sus albumes debut,Arco Iris edita su obra en formato de 2 lp Sudamerica y Litto Nebbia su magnifico "Despertemos en America" .
Sin dudas el show grabado del acusticazo representa un hito en el folk rock argentino con maravillosas interpretaciones de Edelmiro Molinari junto a Gabriela y David lebon ,LittoNebbia  y Domingo Cura ,Leon Giecco presentando por primera vez Hombres de Hierro y otros artistas de la corriente acustica...cundo todo empezaba ...

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domingo, 15 de septiembre de 2013

ELECTRONIC HOLE (1967)

Un sinfín de bandas fueron las que aproximadamente a partir de los inicios de la segunda mitad de 1960 surgieron alrededor de todo el mundo y principalmente en Estados Unidos como resultado de los movimientos contraculturales que ahora inútilmente pretenden retomarse, ejemplo:Hipsters, llámense Hippies. Pero eso, es otra historia. Siendo Estados Unidos el lugar de la generación de estos movimientos contruculturales, las agrupaciones de garages aumentaban en cifras considerables, por lo mismo su difusión era poca y a veces insustancial. LSD, Marihuana, Mescalina, DMT, Psilocibina... Rock Psicodélico. The Electronic Hole fue una de esas tantas bandas con tendencias ad hoc al entrono reminisciente a la escena. Guitarras desenfadadas, tiempos distraídos, una voz naturalmente reverberada, ritmos que pueden hacer que en un momento muevas el pie al compás y que de ese momento a otro empieces a ver a través de un Kaleidoscopio; se hace uso de un Sitar, glissandos, la instrumentación es diversa y atractiva a veces tendente al sonido de la Asia Menor.. El contenido del álbum está dividido en dos partes The Golden Hour y Love Will Find a Way cada una dividida a su vez en distintas partes simplemente numeradas. Nos se trata de un álbum conceptual o algo por el estilo simplemente la facha de ser Hippie. En general el álbum homónimo es una excelente elección si de buscar buen rock psicodélico se trata. Muy recomendado.

THE VELVET UNDERGROUND & NICO (1967)

en 1965 el famoso artista pop Andy Warhol conoce a los velvet underground y los  hace participar de sus happenings en The factory ,espacio cultiral donde realixaban todo tipo de expresiones artisticasd,siendo The Velvet ,la banda de sonido del lugar,conaecuencia de esta experiencia Andy les sugiere integrar a la acriz germana Nico como cantante y graban su primer disco como "The velvet Underground & Nico" ,un disco oscuro ,diferente de todo el movimiento hippie reinante em la costa oeste de USA ,ellos enfundados en camperas negras ,letras oscuras que hablaban de abuso de drogas pesadas,sadomasoquismo,prostitucion y algunas bellas canciones de amor dedicadas por Lou Reed a Nico ,algunas cantadas brillantemente por ella con su gelida voz.
en 1966 graban este disco que saldria a la venta en 1967 siendo considerado como una obra adelantada a su tiempo , la musica de Lou Reed sube en experimentacion debido a la 
influencia del bajista/pianista/violinista John Cale que pone todo su talento al servicio de las canciones oscuras de Reed.
1 -  Sunday Morning .. cantada por Lou ,con el violin de fondo ,un piano y un xilofon presente ,mas un solo sesentoso de Sterling Morrison ,parece una cancion pop mas,pero la tristeza aparece en su letra
"Observa al mundo detrás de ti
siempre hay alguien alrededor al que puedes llamar..
no es nada
mañana de Domingo.."
2 .Waiting for my man .. machacante cancion que habla sobre dealers y esa espera infinita en una esquina oscura,un adelanto al Punk de camperas negras..adelantados claro mas de 10 años..
3 . Femme Fatal ..hace su aparicion Nico con su bella y grave voz, hablando de una mujer que "partira tu corazon en dos" por que ella es una mujer fatal... 
4. Venus in Fur..cuero ,sadomasoquismo y un intenso clima de guitarras  y violin ,con la bateria en "mantra",oscura y original...
5 . Run Run run ..vuelven las guitarras callejeras,sonido de garage ,letra de la calle,drogas,dealers y un alma vendida anda a saber a quien ,el "noise" de guitarras es un adelanto de lo que vendria años despues..una inspiracion para futuros guitarristas.
6 . All tomorrow´s parties..la voz de Nico se hace presente en esta bella cancion de neto corte psicodelico,algo muy presente en todo el disco,por si no lo habia aclarado,pero aqui Cale al comando del piano y el bajo logra junto a la bateria de Maureen Tucker un clima oriental llebo de psicodelia y la fria ,grave y bella voz de Nico hacen el resot ..lo mejor del disco..
7 . Heroin .. tema emblematico del grupo ,el titulo habla por si solo ,una musica climatica, mantrica, y la letra que habla sobre las consecuencias de la heroina cuando entra en tu sangre..esplicita y asombrosa..lean la etra trraducida aqui
http://www.songstraducidas.com/letratraducida-Heroin_34245.htm
8 . There she goes again... vuelve el pop de Lou Reed cargado de coros estribillos brillantes y guitarras sesentosas con riffs de Morrison muy originales-
9 . I´ll be your mirror..sere tu espejo le canta Nico a Reed..o Reed a Nico? una bellisima cancion de amor que Reed dedicara a Nico,unos arreglitos simples de guitarra,un bajo preciso ,la infaltable pandereta de Nico y una letra que dice..
Me cuesta creer que no sepas 
La belleza que hay en ti 
Pero si no lo sabes 
Déjame que sea tus ojos 
Una mano en tu oscuridad 
Para que no tengas miedo 
10.
the black angels death song..toda la belleza de I´ll be your mirror se ve contrastada por el noise de este tema,rabioso,ruidoso,disonante y experimental.
11. european son... otro rabioso tema "noise" apurado,urgente ,todo un experimento para la epoca..7;49 min de guitarras ,acoples sonido disonantes...
un disco para escuchar y desmenuzar de a poco,que pasa de la dulzura al ruido y la furia sin previo aviso,pero con una originalidad inedita para la epoca del nacimiento de la psicodelia..





domingo, 8 de septiembre de 2013

SOL___solo


yes "The Ladder " (1999)

En 1999 Yes decide volver al sonido "progresivo" ,dejado atras en la epoca q Trevor Rabin era guitarrista y compositor del grupo,en 1996 Howe y Wakeman regresaban al grupo grabando los Keys to Asencion 1 y 2 ,siendo este un regreso a las fuentes y al grupo mas "estable" y de sonido mas clasico.
Wakeman deja ek grupo y es aqui reemplazado por el joven Igor Koroshev el tercer mejor tecladista que tuvo la banda ,detras de Wakeman y Moraz .Billy Sherwood deja su rol de productor y toma la 2a guitarra y colabora en los coros ,Anderson pone lo mejor q tiene ,su voz y su pluma tan humana,tan elevada con letras maravillosas como el final de la suite Homeworld donde la banda suena "clasico" ,alli Howe realiza dos grandes solos emotivos y perfectos, Igor crea climas con sus multiples teclados y el bajo de chris le imprime la impronta caracteristica del sonido de la banda,los coros de Squire y Sherwood son excelentes,el tema va cambiando,mutando elevandose en el climax para dar lugar al final comentado con la voz y la guitarra española de Howe..excelente final..buen comienzo del disco....
Sigue otro de mis preferidos It will be a good day...donde la voz  y el mensaje de Anderson hablando soblre la razon de nuestra existencia nos deja pensando..que ..tengamos un buen dia..si el mundo puede ser maravilloso..Howe sigue destacandose con arreglos geniales llenos de buen gusto,los coros son esenciales llevando la cancion a limites muy emotivos...
el tercer tema es Lightining  strikes,dodne se luce la percusiva bateria de White y la guitarra española de Howe,Anderson aporta toda la musicalidad de su voz y el tema es de los mas "moderno" del disco..
Luego del corto interludio vocal y percusivo de Can I? Squire nos conduce con su bajo por " face to face"que mas alla  de  cambios de ritmo y arreglos de Howe ,no aporta nada novedoso aunq esta dentro de lo que se puede esperar de Yes..no decepciona pero no asombra.
"if only you knew" es un tema delicado ,bien acompañado por Khoroshev en teclados y las guitarras de Howe y Sherwood,es una linda cancion con una letra de las que tanto preocupan a Anderson sobre sus cuestiones espirituales.linda asi,bella.
To be alive ,no aporta mucho ,salvo algunas cosas de Howe...el que sigue..
"Finally" arranca poderoso ,un rock de voz rota al estilo de la epoca de Rabin, un interludio de teclado muy bello y un solo de Howe que nos lleva al final del tema. esta bien..
"The messenger"  es un tema mas...tiene lo suyo ,pero no le encuentro mucha gracia..
En cambio "New Language es excelente con la banda a pleno,poderoso ,mas instrumental que otros temas del disco. con una parte final epico de guitarra mas las voces de anderson y los coros de Squire y Sherwood,
Nine Voices" destaca la percusion hindu y las guitarras acusticas de Howe, una letra interesante con la maravillosa musicalidad de la voz de  Anderson,los coros son especiales en esta cancion,resultan imprescindibles para darle fuerza y ese condimento epico que tiene la banda.
Concluyo ...un gran disco mas alla de algunos puntos flojos,un retorno a la composicion de temas en el estilo clasico,con algunas joyas como Homeworld,It will be a good day .If only you knew,Finally y Nine voices..para disfrutar  y revalorizar!!!



GENESIS "Some of you are going to die" (!973)

Excelente registro en vivo de una epoca increible de la banda ,donde gabriel llevaba la voz cantante y su presencia teatral ,mientras Hackett y Banks repartian  roles de llevar adelante los complejos temas con sus riffs super creativos.


Pink Floyd "Dark side of the Moon Experience Edition (remaster 2011)

Edicion remasterizada y expandida con disco extra del concierto de Empire Pool de WEmbley en 1974 ,presentado el disco completo,un sonido impecable de ambos discos por supuesto !,no hay mucho que agregar a un disco que revoluciono´la musica .excelente...es poco


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cae el sol ...

Vicente Lopez desde "Macrilandia"

miércoles, 4 de septiembre de 2013

Wara (Bolivia) 1975 "Maya"

Maya es considerado el primer disco de Wara , luego de su primer intento el excelente disco de rock progresivo "El Inca" , suspenden las actuaciones y se dedican a investigar los origenes de la musica del altiplano , las vivencias de los campesinos y su condicion social , su cosmovision y conviven en las comunidades.
A su regreso de esta experiencia,entra en estudios  junto a musicos folcloricos y realizan esta maravillosa  musica de los andes. destaco los temas que mas me gustan..

1.Tema del Altiplano .(leon-Daza-Uzquiano) Suite dividida en 8 partes donde combinan las sonoridades de las zampoñas ,bombos y charango con el groove del bajo y los arpegios abiertos de la  guitarra electrica,Dante  Uzquiano se  luce con su voz de rango muy amplio pasando de soprano a tenor sin esfuerzo,una especie de Jon Anderson del altiplano...
 3 . Aymara (Uzquiano) impresionante cancion donde la voz de  Dante "vuela" sobre la letra y la musica es un viaje en si mismo por los cerros y montañas,todo se funde musica,voz y letra cosmica, lo mejor del disco..

6 . Ladrona del alma mia (bailecito) este tema me parece muy ingenuo pero es muy bonito ! un clasico bailecito....

7. Huaycheñita ..otro tema netamente folclorico,donde la voz de Uzquiano deslumbra por su versatilidad .
8 .canutito ..luce el bajo nuevamente ,realizando un trabajito de hormiga como en todo el disco,dandole la impronta rockera,sutil ,pero presente siempre.
 Cabe destacar  el nucleo de Wara es Dante Uzquiano (voz) ,Carlos Daza  guitarras españolas y electricas y Omar Leon (bajo y guitarra española),los tres realizaron este disco acompañados de musicos folcloricos ,esta obra dista mucho de "El Inca" ,ya que su vuelco hacia la musica autoctona y criolla es casi total ,aun asi,no suenan como un grupo  folclorico,sus letras ,la versatilidad rockera de la voz, los groove de bajo y los arpegios de guitarra electrica imprimen una impronta rockera joven que hacen de Maya ,un excelente  comienzo a una carrera que continua dando musica de excelente calidad.





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Nucleus "Live in Bremen" (1971)


Disco doble que contiene grabaciones realizadas por radio Bremen,
 el sexteto liderado por su trompetista Ian Carr muestra toda su potencia 
en vivo,bases con "groove" y los solistas montados arriba de complejos tiempos,realizando solos alternados y llenos de ideas.
comienza el show con "Song of the bearded lady" , tema que luego formaria
 parte del repertorio de soft machine ,modificado  y presentado como 
"Hazard Profile" del disco Bundles,es interesante escucharloaqui,y ver 
como luego lo desarrollaria otra banda."By the pool" tiene como lider la flauta
 de Brian Smith,luego de un extrenso solo ,deja paso al oboe de Jenkins,mas 
lirico y oriental,"torrid zone" es liderado por el  duo de Carr y Smith (tpta y flta),excelente!...oasis y elastik rock son otros puntos altos del concierto,
aunque todo es de gran calidad musical.la gran particularidad de Nucleus 
 ha sido poder repartir el sonido lider entre la trompeta,saxos,flauta y oboe,
y a veces logrando increibles duos o trios entre estos
 tres excelentes musicos.





lunes, 2 de septiembre de 2013

WARA (Bolivia) El inca (1973) y nueva version (2001)

Al grupo Wara lo conoci a traves de un musico amigo ,Boliviano,ejecutante de zampoña y escucha de Bob Marley y Joe Cocker , alla por el 81..y fue un flash ! empece por los discos Maya y  Paya,con el tiempo viaje a Bolivia y los vi en vivo en la Peña  Wara y confirmado..vi uno de los grandes de sudamerica
Regrese con varios discos bajo el brazo,entre ellos Pusi que tiene el gran tema "encuentros",,bueno pero eso es otro capitulo...
aca les presento el primerisimo disco de Wara,antes de su transformacion ,una banda con sonido progresivo ,fusionando rock y folclore del altiplano y a continuacion la version 2001 ,que es excelente . en proximas entregas subire´la segunda etapa del grupo ,donde se encuentran los mejores discos en el periodo 1975/1989.





domingo, 1 de septiembre de 2013

lunes, 26 de agosto de 2013

las pelotas "Cerca de las nubes" 2013"

Cerca de las Nubes ,es un excelente disco,generoso en climas ,letras profundas ,capas,texturas,arreglos muy originales,canciones con y sin estructuras convencionales, un sonido mas "etereo" casi espacial,pero mas "cerca de las nubes" que del espacio...solo por encima de las sierras cordobesas de traslasierras ,las mas bellas de Cordoba,cerca de Nono,donde las pelotas tiene su estudio,en la casa que alguna vez fue refugio de Luca Prodan en su exilio de la heroina y
que vio nacer al primer Sumo junto a german y Ale  Sokol,casa con una mistica especial si la hay...
German y sus socios musicales lograron un disco bellisimo ,el mejor ,por madurez ,por las letras ,el mensaje,las ideas,los arreglos..
1.Cuantas cosas..con arreglos de violines,german canta una letra intima ,sensible,hablando de las cosas q nos preocupan,nuestros sueños,los instantes efimeros de felicidad,todo desde su pluma emotiva.. "cuantas veces soñas,cuantas cosas serán verdad,hoy es un dia bueno ..no se como decirlo bien" cierra a modo de estribillo...
2 . siempre estara´..letra ambigua,como dice german,cada uno puede interpretar lo que quiere ,lo importante es lo que a uno le sugiere" y tiene muchas imagenes,los arreglos de teclados de Sebastian Schatchel son originales y de muy buen gusto, guitarras con eco y la voz flotando por encima .
3 ..Eso que paso´..con la bateria precisa y marcada se suma la voz a duo de Gabriela ,Sebastian ,nuevamente comanda desde sus teclados el timbre principal del tema,el ego como tema fundamental de la letra, y "hay cosas que nunca te llenaran"...
4 ..las voces ...manda el ritomo del piano y bateria,una marcacion distinta canbia lo que venia escuchando pero solo un poco,siguen los climas esponjosos de teclados y la voz y pluma de german por encima de todo.
5..Como el viento...lo mejor del disco ,tema triste ,dark,folk,de guitarras acusticas,pero con un brillo en la esperanza final de la letra..,la voz calida de Gabriela apoya la rasgada de German,logrando un excelente duo,cambiandole el color a la tematica del tema...y los dias por llegar..dan paso a ... 

6 ..Cerca de las nubes ...otro punto alto del disco,tema mas cristalino,una perfecta cancion de amor "vamos a darnos vuelta...de tanto amor",con guitarras electricas justas ,brillantes,mas los teclados presentes como equilibrio para que el tema no se "rockee" de mas..

7 .Escondido bajo el brazo...el hit radial,con una tematica digna de Bersuit,(de las pelotas tambien)en cuanto a la letra,y musicalmente el mas  "disco",raro  en medio de tanta melancolia,pero
justo a tiempo para cambiar la onda que venia asomando en la primer parte del disco.algo de B 52 en los teclados setentosos,como dato curioso.

8 . Si la distancia...aqui regresan las guitarras peloteras al comando de Tomas Sussman,que se encontraba algo tapado por las capas de teclados,con un buen solo bien "guitar hero",tema q recuerda la presencia de Sokol.

9 . Quieren mas.. furioso tema de guitarras,base machacante ,la voz adelante,clasico sonido del grupo,con reminiscencias de U2 encuanto a los climas de bajo bateria voz.

10 La cuerda...siguiendo con la tematica de la segunda parte del disco,dejando atras la melanco de los primeros temas,las distorsiones de guitarras y sonidos de teclados dominan "La cuerda"

11 ..Mas de todo...regreso al comienzo..."teniendo mas de todo ,cuanto tedura ser feliz" la pluma sensible de German nos habla de problemas existenciales,egos,poder,locura,y salir de ahi como mensaje..

12 que sea... cierre de un excelente disco ,guitarras climaticas,organo,un ritmo constante ,casi minimalista hasta llegar al estribo " la forma de la pendiente se vuelve igual q vos",que venga lo que venga...que sea....

asi llegamos al final , Las Pelotas abandonaron el ropaje contestatario y se vuelven introspectivos,abandonan un rato la furia,para beber de la belleza que nos rodea..que lindo es ver la luna despues de la tormenta..no puedo hablar..pero si escuchar,,,y este disco es dignisimo!!





sábado, 27 de julio de 2013

Ian Anderson "Rupi´s Dance" (2003)

Disco solita del lider de Jethro Tull, sin dejar el estilo folk de la banda aqui utiliza sutilmente una orquesta y el piano  y flauta son puntos destacables del sonido general,muy buenas composiciones acercandose a la world music,influencias varias y ese toque barroco que nunca puede faltar ,son confimentos ideales para lograr un buen disco deeste excelente flautista y cantante que a falta de voz ,la flauta tiene una importancia digna de destacar,buen gusto y un placer de escuchar!




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